恒瑞行配资廖昌永带你看歌剧《魔笛》

如果用一句话概括本届达沃斯的底色，那就是：这不再是一场描绘宏大蓝图的会议。达沃斯正在从以往的“共识凝聚场”，转变为“失序确认场”。

4月9日至12日，上音歌剧院版莫扎特歌剧《魔笛》将连演四场，以芳华视角与童话质感，为沪上不雅众带来一部逼近现代、动听颜面的经典之作。上演前夜，上海音乐学院院长廖昌永接管文报告记者专访，解读这部作品的艺术魔力与本轮制作的较着特质。

“咱们这版《魔笛》立场很卡通、很童话。不作念豪华制作，而是从声场遵守、舞台立场、资本戒指、上演捏行等本体角度启航，这是一次将训导矫正、国外合营与经典剧目排练有机都集的故意尝试。”廖昌永先容，本轮上演以上音师生为主体声势，极具学院特质。其中，男主角塔米诺的饰演者之一、男高音刘畅是上音后生教师，亦然廖昌永门下刚毕业两年的博士连系生；其余中方演员均来自上音本科、硕士、博士各个学段的学生。

廖昌永补充说念，这部《魔笛》亦然上音与德国弗莱堡音乐学院签署合营备忘录后的首个落地名目，从剧目制作、锤真金不怕火训导执行，到舞台呈现、市集落地，全主见串联起东说念主才培养、国社疏导、合营办学等多个维度，是校际国外合营的一次塌实执行。“现在，好意思国歌剧巨擘媒体《OperaWire》也在存眷咱们这一版《魔笛》的制作，悉数创作与排练氛围应付而参预。”

在廖昌永看来，《魔笛》在歌剧史上有着不行替代的重量。它是莫扎特终末一部歌剧，正规配资平台完成仅两个月后，莫扎特便与世长辞。这部作品既是其歌剧创作的集大成者，也为西方歌剧、尤其是德语歌剧和德国民族歌剧奠定了坚实基础。与同期期多聚焦宫廷、外传的古典歌剧不同，《魔笛》以小切口论说童话般的子民故事，主题围绕诚信、友情与成长，音乐丰富各种，格外逼近生存。

剧中诸多唱段早已成为歌剧史上的经典，背后更藏着良好的创作巧想。廖昌永领路，帕帕基诺的唱段深广亲切、难度适中，因为这一扮装的首演者是剧作者、笑剧演员，并非处事传颂家，莫扎特在创作时专门戒指了音域与妙技难度。而众所周知的夜后唱段，则是莫扎特为其唱功深湛的传颂家嫂嫂量身打造，在花腔女高音的妙技、音域与旋律炫技上都作念到极致，成为歌剧史上的标杆段落。

除了夜后咏叹调，《魔笛》中还有塔米诺的《秀好意思的肖像》、帕米娜的《我刺目的东说念主儿》、萨拉斯特罗的《在结拜的殿堂》等代表性唱段。“《魔笛》里险些每个扮装都领有流传后世的经典唱段，这亦然它历经数百年仍是打动东说念主心的原因。”廖昌永说。